Fiche d'analyse de pose et d'éclairage Transformer

[Tâche principale] Convertir l'image d'entrée fournie en un diagramme d'analyse de pose et d'éclairage. Il ne s'agit pas d'une illustration de personnage finalisée, ni d'un dessin de costume, ni d'une refonte esthétique. Il s'agit de la conversion d'un croquis de corps humain réalisé au trait blanc. [Objectif principal] Extraire et visualiser uniquement les éléments suivants : - Structure de la pose - Équilibre corporel - Angle de la caméra - Flux des lignes du corps - Position de la source lumineuse déduite - Zone éclairée et intensité lumineuse [Personnage d'entrée] Utiliser l'image fournie comme point d'ancrage strict pour les éléments suivants : - Pose - Angle de la caméra - Inclinaison du corps - Répartition du centre de gravité - Conditions d'éclairage générales Ne pas conserver : - Rendu du visage - Rendu de la coiffure - Détails des vêtements - Accessoires - Détails des armes - Architecture du décor - Identité du personnage - Expression émotionnelle [Transformation du personnage] Modèle humain unique et grossier Contour du corps blanc Lignes de construction internes blanches Modèle simple Tête Pas de visage Pas d'yeux Pas de bouche Pas de cils Pas de personnalité Pas d'identité individuelle Le modèle humain doit être présenté comme : - Modèle de pose grossier - Modèle anatomique simplifié - Guide corporel basé sur des lignes - Croquis structurel - Modèle grossier au trait blanc Conserver : - Lisibilité de la pose - Flux des lignes - Inclinaison de la tête - Direction du torse - Direction du bassin - Position des membres [Arrière-plan] Fond noir pur Style négatif Champ sombre Pas de scène Pas d'accessoires Pas d'architecture Pas de narration environnementale [Style de ligne] Dessin au trait blanc grossier, simple mais Aspect esquissé ; lignes structurelles, lignes de repère anatomiques et flux articulaire visibles ; accentue les contours du corps ; il ne s’agit pas d’une illustration détaillée. [Estimation de la lumière et des ombres] Prédire l’emplacement des sources lumineuses potentielles à partir de l’image d’entrée ; visualiser les sources lumineuses et les zones éclairées à l’aide de halos verts uniquement. Utiliser différentes intensités de lumière verte : - Vert fort : lumière directe - Vert moyen : lumière enveloppante - Vert faible : lumière réfléchie ou atténuée. Utiliser des étiquettes et des flèches pour marquer les sources lumineuses estimées, telles que : - Lumière principale - Lumière de contour - Lumière d’appoint - Réflexion au sol - Contre-jour. À utiliser uniquement lorsque cela est approprié. Remarque importante : ne pas créer de sources lumineuses artificielles ; déduire l’éclairage de l’image d’entrée originale. Si l’éclairage est flou, utiliser des étiquettes simples et pertinentes. [Visualisation des ombres et lumières vertes] Afficher des halos verts dans les zones suivantes : - Plan tête/crâne - Cou - Épaules - Plan poitrine - Direction thoracique - Bord du bassin - Plan cuisse - Point de contact du genou - Reflet du contact avec le sol (le cas échéant). L'utilisation des ombres et lumières vertes n'est pas décorative, mais sert à l'analyse de la lumière et des ombres [priorité de la pose] : 1. Préserver la structure de la pose ; 2. Préserver l'angle de la caméra ; 3. Préserver l'équilibre du corps ; 4. Préserver les relations entre la tête et le corps ; 5. Visualiser les directions d'éclairage possibles ; 6. Indiquer les zones éclairées par des variations d'intensité verte [indications négatives]. Personnage finalisé, jeune fille mignonne, visage détaillé, rendu des cheveux et des vêtements, mise en valeur des armes, structure anatomique embellie.